Vittore Carpaccio ทำงาน Carpaccio Vittore ภาพวาดและชีวประวัติ
แทบเป็นไปไม่ได้เลยที่จะได้รับข้อมูลรายละเอียดเกี่ยวกับ Carpaccio จากแหล่งสารคดีร่วมสมัย มีเพียงช่วงเวลาสั้น ๆ ในชีวิตของเขาเท่านั้นที่สะท้อนออกมา และนี่ก็แปลกมาก: ศิลปินเป็นที่รู้จักไปทั่วเวนิส เขาเป็นคนของเขาในการประชุมเชิงปฏิบัติการของจิโอวานนี่เบลลินีเขารู้ว่าพี่ชายของเขาต่างชาติอย่างใกล้ชิดยิ่งขึ้น ผลงานของเขามีชื่อเสียงเมื่อ Giorgione และ Titian เพิ่งเริ่มต้นอาชีพของพวกเขา อย่างไรก็ตามแม้จะเกี่ยวกับ Giorgione (แม้ว่าเขาจะเสียชีวิตน้อยมาก) เป็นที่รู้จักมากกว่าเกี่ยวกับ Carpaccio
เขาเป็นอย่างไรบ้าง ใครได้รับการศึกษาศิลปะ สามารถพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องนี้ได้เท่านั้น ดังนั้นนักวิจัยส่วนใหญ่เชื่อว่า Carpaccio ศึกษากับคนต่างชาติ Bellini อย่างน้อยก็เขาเป็นคนที่ถูกตั้งชื่อโดยครูของเขาจากผู้เขียนเก่า อย่างไรก็ตามผลงานช่วงต้นของ Carpaccio ซึ่งมาถึงเราปฏิเสธการยืนยันนี้และแนะนำว่าเขาเรียนรู้พื้นฐานของงานฝีมือในการประชุมเชิงปฏิบัติการของจิตรกรตัวน้อย (มีมากมายในเวนิส) และการประชุมเชิงปฏิบัติการของคนต่างชาติ Bellini ไม่ได้เป็นนักเรียนอีกต่อไป เพื่อนและเพื่อนร่วมงาน
ในตระกูลเบลลินีพระเอกของเราถูกนำมาใช้กับขาที่เป็นมิตรที่สุด ตัวอย่างเช่นมันถูกสร้างมานานแล้วว่าเขามีสิทธิ์เข้าถึงอัลบั้มภาพวาดโดย Jacopo Bellini (พ่อของ Giovanni และ Gentile Bellini) เราต้องสมมติว่าไม่มีคนรู้จักที่ง่าย ๆ ของอัลบั้มเหล่านี้จะไม่แสดง และโดยทั่วไปแล้วคนต่างชาติ Bellini ก็สนับสนุน Carpaccio อย่างชัดเจน เขาเลือกให้เขาเป็นผู้ช่วยของเขาเริ่มทำงานบนผืนผ้าประวัติศาสตร์ห้าผืนสำหรับวังของ Doge ในปี 1507 และในปีหน้าเขาได้รับแต่งตั้งเป็นประธานคณะกรรมาธิการเพื่อกำหนดจำนวนเงินค่าตอบแทนของ Giorgione สำหรับภาพเฟรสโกของอารามเยอรมัน สำหรับด้านวัตถุของการดำรงอยู่ของคาร์ปาชโชชีวิตของเขาดูเหมือนว่า "ถูกตกแต่ง" เป็นอย่างดีมาก เจ้านายไม่เคยถูกทิ้งไว้โดยไม่ได้รับคำสั่ง (แม้เมื่อดาวที่สว่างของทิเชียนกำลังแกว่งไปมาอย่างเต็มท้องฟ้าในเวนิสแล้วก็ยังใช้ได้สำหรับคาร์ปาชโช) "ลูกค้าประจำ" ของเขาเป็นสังคมศาสนา (หรือเมื่อพวกเขาถูกเรียกว่า "คณะ") ของเวนิส - โรงเรียน วัฏจักรที่โด่งดังที่สุดของเขาสามแห่งนั้นเขียนขึ้นเพื่อพวกเขาโดยเฉพาะ ครั้งแรกของเหล่านี้ "ประวัติศาสตร์ของเซนต์เออซูล่า" ได้รับหน้าที่ให้เขาในปี 1488 โดยตัวแทนของ Scuol di Sant-Orsola คนที่สอง (คนเดียวที่ยังอยู่ใน "สถานที่ดั้งเดิม") ได้รับคำสั่งจากเขาโดย Scuola di San Giorgio ในปี 1502 และในที่สุดอันดับที่สาม“ ประวัติความเป็นมาของเซนต์สตีเฟ่น” เขาเขียนตามคำร้องขอของ Scuol di San Stefano ซึ่งรวมขนขนเวนิสเข้าด้วยกันในปีค. ศ. 2054-20
นอกจากนี้ Carpaccio พร้อมกับคนต่างชาติ Bellini และจิตรกรคนอื่น ๆ มีส่วนร่วมในการสร้างวัฏจักร“ The History of the Relic” และ“ รับเงิน” เป็นประจำในวัง Doge ซึ่งให้รายได้ที่ดี (เป็นครั้งแรกที่เขาเข้าร่วมการตกแต่งในปี 1501) ออร์เดอร์ทั้งหมดนี้ทำให้เขามีโอกาสใช้ชีวิตถ้าไม่ใช่อย่างหรูหราในกรณีใด ๆ สบาย ๆ เวนิสรักคาร์ปาชโช (แม้ว่ามันจะไม่ทำให้เขาเสียเท่าทิเชียน) และเขาก็จ่ายเงินให้เธอ ในผลงานหลายชิ้นของเขาเราจะพบกับถนนและบ้านแบบเวนิสที่ถูกถ่ายโอนไปยังผืนผ้าใบด้วยความรักที่แม่นยำ สิ่งสำคัญอย่างยิ่งในแง่นี้คือ "ปาฏิหาริย์ของที่ระลึก" ที่ซึ่งเรามีทัศนียภาพอันงดงามของเมือง และ "The Lion of St. Mark" ที่เขียนโดยศิลปินในวัยชราในเวลาเดียวกันคือเพลงสวดของเวนิสและการรับรู้ถึงความรู้สึกอ่อนโยนของเธอที่มีต่อเธอ
ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาเห็นได้ชัดว่า Carpaccio ทำงานน้อยมาก หลังจากปี 2063 เขาไม่ได้สร้างภาพเขียนที่มีความหมายใด ๆ สิ่งสุดท้ายที่เขาทำก็คือการตกแต่งภาพใบไม้ในอวัยวะ Kapodistrias งานนี้เสร็จในปี 1523 เมื่อสามปีก่อนที่ศิลปินจะเสียชีวิต 
ด้านขวาแสดงงานศพของนักบุญนอกโคโลญ ในหมู่ผู้ร่วมไว้อาลัยเป็นบาทหลวงพระโดมินิกันและสมาชิกของ Scuola บางภาพไม่ต้องสงสัย ฐานของเสาที่แยกสองฉากนั้นถูกตกแต่งด้วยแขนของ Nicolo Loredon และ Eugenia Caotort ภรรยาของเขาและสวมวันที่ของ Saint Ursula ยืนอยู่บนต้นปาล์มล้อมรอบด้วยเทวดาและพบกับสวรรค์โดยพระเจ้าพ่อ ฝูงชนจำนวนมากเสียชีวิตบริสุทธิ์คุกเข่าบนพื้น อย่างไรก็ตามนักวิจารณ์บางคนแย้งกับรูปแบบที่ว่าภาพจะต้องมีการทาสีใหม่ในไม่กี่ปีต่อมา
รูปภาพของศิลปิน
แนวที่ไม่รู้จักในหมวกเบเรต์สีแดง 1490-1493 ไม้อุบาทว์ พิพิธภัณฑ์ Correr, เวนิส
Carpaccio - นักเขียนไบต์แห่งเวนิส ภาพเขียนของเขาส่วนใหญ่เขียนไว้ในหัวข้อศาสนาซึ่งไม่ค่อยเกี่ยวข้องกับเวนิสโดยตรง แต่เขาพำนักอยู่กับเพื่อนพลเมืองอาคารสัญลักษณ์แห่งชีวิตชาวเมืองเวนิสชีวิตชาวเมืองเวนิสประวัติของนักบุญเออซูล่านักบุญจอร์จเซนต์เจอโรม คาร์ปาชโชมีความรักที่แท้จริงต่อเมืองของคุณ มันอาจเรียกได้ว่าเป็นนักเล่าเรื่องเนื่องจากมีรายละเอียดมากมาย แต่ที่นี่มีความจำเป็นที่จะต้องชี้ให้เห็นถึงความน่าสนใจและสำคัญมากสำหรับเราในการที่แตกต่างของนักวาดภาพชาวเวนิส - นักเล่าเรื่องจากฟลอเรนซ์ ในศิลปินชาวฟลอเรนซ์พล็อตในระดับหนึ่งนำหน้าภาพวาดหรือมีอยู่เป็นอิสระจากภาษาภาพของภาพวาด ผลงานของพวกเขาสามารถบรรยายได้ตามที่ระบุไว้ในพล็อตแล้วส่งต่อราวกับว่าเป็นภาษาศิลปะ สำหรับคาร์ปาชโช, จิโอวานนี่เบลลินีและจิออร์จิโอเน่ในระดับใหญ่การแยกชิ้นส่วนออกเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อยและอุปกรณ์ศิลปะเป็นสิ่งที่หายนะ เพราะในผลงานของอาจารย์เหล่านี้เรื่องราวก็เกิดจากภาษาที่งดงาม ถ้านี่คือการเล่าเรื่องจากนั้นประการแรกมันคือภาพโดยไม่เน้นการบรรยาย แต่เป็นการบรรยายภาพ บางครั้งภาพวาดดังกล่าวในประวัติศาสตร์ของศิลปะถูกเรียกโดยไม่มีเรื่องราว บางทีนี่อาจเป็นคำที่แหลมเกินไป แต่ก็มีความจริงบางอย่างอยู่ในนั้นเพราะรายละเอียดเหล่านี้รายละเอียดเหล่านี้โดยเฉพาะอย่างยิ่งชิ้นส่วนเหล่านี้ของภาพเขียนเหล่านี้รวมอยู่ในโครงสร้างของเรื่องราวศิลปะ
เปาโลเวเนเซียโนและศิลปินแห่งเวเนโตศตวรรษที่ 14 ภาพเขียนยุคเวนิสตอนต้นนั้นเชื่อมโยงกับประเพณีของไบแซนเทียมและโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับ Paleolog ในช่วงศตวรรษที่ 14 จะค่อยๆเปิดรับอิทธิพลจากยุคกอธิคและสมัยใหม่ที่มาจากอิตาลีแผ่นดินใหญ่ คุณสมบัติของภาษาอิตาลีตอนกลางไม่ใช่ Venetian-Byzantine ภาพเขียนสามารถดูได้ในลำดับวงศ์ตระกูลของพระคริสต์กับชีวิตของพระคริสต์และพระแม่มารีซึ่งเป็นงานที่มีเนื้อหาเชิงสัญลักษณ์ที่ซับซ้อนซึ่งประการแรกคือเรื่องราวในแผงมือแสดงอิทธิพลบางอย่างของ Giotto
"สอง Venetians" Ok.1510 ไม้น้ำมัน พิพิธภัณฑ์ Correr, เวนิส
Carpaccio ทำงานเป็นส่วนใหญ่ในซีรีส์ มีหลายซีรี่ส์เช่นนี้ ชุดแรกของเขาถูกเขียนขึ้นสำหรับภราดรภาพ เขาเป็นนักระบายสีที่ยอดเยี่ยม ถ้า Antonello da Messina สอน Venetians รวมถึง Carpaccio เพื่อดูดวงอาทิตย์ส่งเอฟเฟกต์ของแสงจากนั้น Carpaccio ก็ดำเนินการต่อไปโดยให้เอฟเฟกต์ของแสงการเล่นของแสงและเงาเงาของ Venetian ล้วนๆ ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะในแง่ของความรู้สึกทางกายภาพสำหรับอากาศแห่งเวนิสนั่นคือการเคลื่อนไหวของแสงที่พิเศษเกมที่จ้องมองซึ่งสร้างแสงที่ไม่เหมือนใครในเมือง ความโปร่งใสของเงาสีเงินซึ่งเกี่ยวข้องกับการเล่นน้ำการเล่นของแสงบนน้ำการสะท้อนของแสงนี้ในอากาศและบนผนัง
Carpaccio อยู่ในเวนิส - ทั้งตัวอักษรและเปรียบเปรย ไม่เพียง แต่ตัวละครของเขาจะอาศัยอยู่ในเมืองเวนิสในอุดมคติ แต่งานของเขาก็ถูกรวบรวมเกือบทั้งหมดในเมืองนี้ ในโบสถ์ในพิพิธภัณฑ์ในพิพิธภัณฑ์ของโรงเรียนเวเนเชียนในพิพิธภัณฑ์ Korer รายการ Carpaccio น้อยมากถูกเก็บไว้ในคอลเลกชันยุโรปอื่น ๆ
การเชื่อมต่อโดยตรงกับประเพณีไบแซนไทน์สามารถมองเห็นได้ใน Madonna and Child, Pietas และ Saints รวมถึง Madonna and Child - งานที่มีลักษณะเวเนโตโดยเฉพาะและสามารถนำมาประกอบกับศิลปินในศตวรรษที่สิบสี่ Greco-Veneto จุดเปลี่ยนของภาพเขียนในทะเลสาบคือเปาโลเวเนเซียโนซึ่งเป็นศิลปินที่สำคัญที่สุดของเวนิสในช่วงต้นศตวรรษที่ 14 และเป็นหนึ่งในบุคคลที่สำคัญที่สุดในศิลปะโกธิคในภูมิภาค Po Valley เขาจะพัฒนาภาษาศิลปะส่วนตัวของตัวเองด้วยความสมดุลอันละเอียดอ่อนระหว่างอิทธิพลของ Byzantine และ Gothic แม้ว่าในช่วงครึ่งหลังของอาชีพของเขางานของเขาสามารถอธิบายได้ว่าเป็น Neo-Byzantine
"ไลออนเซนต์มาร์ก" 2059 น้ำมันบนผ้าใบ วังของ Doge, เวนิส
ดังนั้นหนึ่งในซีรีย์แรกของคาร์ปาชโช“ ประวัติของนักบุญเออซูล่า” ที่เขียนขึ้นเพื่อพี่น้องของ“ แซนต์” ออร์โซล่า” ในปี ค.ศ. 1490-1492 นักบุญเออซูล่าเป็นนักบุญที่เคารพนับถือมากที่สุดคนหนึ่งในหมู่ผู้เสียสละบริสุทธิ์มากมาย เป็นเวลาหลายศตวรรษมาแล้วที่ชาวคาทอลิกทุกคนร้องไห้ชีวิตของเธอเป็นที่รู้จักในหลาย ๆ ด้านเราจะพบกับเธอเมื่อเราพูดถึงภาพวาดของชาวดัตช์เกือบจะพร้อมกันและเป็นอิสระจาก Carpaccio ศิลปิน Hans Memling ชาวดัตช์ผู้ยิ่งใหญ่
หากเราไม่สนใจรายละเอียดและรายละเอียดชีวิตของเธอจะเป็นดังนี้: เธอเป็นลูกสาวของราชาผู้มีอำนาจบางครั้งเรียกว่าราชาแห่ง Bratania - ไม่ใช่สหราชอาณาจักรหรือ Bretoni แต่เป็นประเทศตัวละครซึ่งเป็นตัวละครในยุคกลางของ Bratania เธอแอบยอมรับศาสนาคริสต์เธอและวงในของเธอเป็นหญิงพรหมจารีบริสุทธิ์ผู้พิทักษ์ของเธอ พวกเขาจีบเธออย่างไม่สิ้นสุดเธอมีชื่อเสียงด้านความงามของเธอเธอเป็นเจ้าสาวที่ต้องการสำหรับเจ้าชายทุกคน และที่นี่เอกอัครราชทูตจากอังกฤษที่ต้องการแสวงหาเธอให้กับ Everia ตาม Eteria รุ่นอื่นทายาทบัลลังก์อังกฤษ ถ้าเธอปฏิเสธที่จะเข้าคู่ครองคนอื่นคราวนี้เออซูล่าก็เห็นด้วยพร้อมกับเงื่อนไขว่าเธอกับผู้ติดตามและเจ้าบ่าวและบริวารให้เดินทางไปโรมเป็นเวลาสามปีซึ่งเจ้าบ่าวจะรับบัพติศมาด้วยเช่นกัน ยอมรับพิธีกรรมอันศักดิ์สิทธิ์ของการล้างบาป และหลังจากกลับจากการจาริกแสวงบุญมันจะเป็นไปได้ที่จะพูดคุยเกี่ยวกับการแต่งงาน พวกเขาไปตามถนนและศิลปิน - และคาร์โปโชและเมมลิง - ไม่สนใจภูมิศาสตร์ของยุโรปอย่างสมบูรณ์พวกเขาแล่นเรือข้ามฝั่งแผ่นดินใหญ่ในยุโรป - ผ่านโคโลญจ์ผ่านบาเซิล มีอยู่ในเสน่ห์ไร้เดียงสาแบบนี้
มันเป็นช่วงเวลาต่อมาที่ทั้งสองแผงของเซนต์จอห์นเดอะแบปทิสต์ควรได้รับการบันทึก รูปทรงยาวนั้นยังคงซื่อสัตย์ต่อโมเดลไบแซนไทน์ แต่สีสดใสเสื้อคลุมที่ตกแต่งอย่างหรูหราและความใส่ใจของศิลปินในการพรรณนาแต่ละบุคคลด้วยการแสดงออกที่ลึกซึ้งและการเคลื่อนไหวที่สง่างามบ่งบอกถึงอิทธิพลของศิลปะโกธิค ปีเตอร์ได้รับอิทธิพลอย่างชัดเจนจากเปาโลเวเนเซียโนซึ่งสามารถเห็นได้จากแบบจำลองการแสดงออกของร่างขณะที่นักบุญจอห์นเดอะแบปทิสต์เขียนในภาคเรียนเผยให้เห็นอิทธิพลของ Lorenzo Veneziano พร้อมกับอิทธิพลของศิลปะทัสคานีสมัยใหม่
"การมาถึงของเอกอัครราชทูตอังกฤษ" 1495-1500 สีน้ำมันบนผ้าใบ Academy Gallery เวนิซ
ในโคโลญนักบุญเออซูล่าในฝันเป็นนางฟ้าที่ทำนายความตายของผู้พลีชีพหากเธอไม่ได้กลับมา แต่เธอยังคงเดินทางต่อไป ใช่ฉันยังไม่ได้บอกว่าเธอรับหญิงพรหมจารีสิบคนของเธองามแรกของอาณาจักรซึ่งแต่ละคนมีสหายนับพันคนด้อยกว่าและเออซูล่ามีสหายนับพันคน ความทุกข์ทรมานของเซนต์เออซูล่าและประวัติศาสตร์ที่เกี่ยวข้องกับมันบางครั้งปรากฏว่าเป็นความทุกข์ทรมานของพรหมจรรย์สิบเอ็ดหมื่น พวกเขาไปถึงกรุงโรมที่พบกับ Ursula โดย Pope Cyriacus เจ้าชายรับบัพติสมาชายหนุ่มจากคนที่ติดตามเขารับบัพติศมา จากนั้นพวกเขาก็กลับไปพร้อมกับสมเด็จพระสันตะปาปา และในบริเวณใกล้เคียงของโคโลญพวกเขาถูกหยุดโดยกลุ่มคนต่างศาสนาฮั่น
Lorenzo Veneziano แม้ว่าเขาจะเห็นได้ชัดเจนถึงอิทธิพลของอาจารย์ แต่ศิลปินคนนี้จะได้พัฒนาภาษาศิลปะแบบกอธิคมากขึ้น แต่การตอบสนองต่อภาพแผ่นดินใหญ่อิตาลีโดยเฉพาะอย่างยิ่งในพื้นที่หุบเขาโปที่ซึ่งคุณจะรู้สึกถึงเสียงสะท้อนของยุโรปเหนือ Lorenzo Veneziano ยังคงรักษาประเพณีไบแซนไทน์ในงานที่โดดเด่นด้วยความสง่างามที่ยอดเยี่ยมของเส้นและความโปร่งใสของจาน ในแผงร่วมกับวิสุทธิชนจูเลียนมาร์กบาร์โธโลมิว; เรื่องราวสามเรื่องของนักบุญ กรอบรูปแบบในหน้าต่างแบบกอธิคเบาสามยังเป็นต้นฉบับสำหรับช่วงเวลานี้
แท้จริงแล้วความทรงจำที่คลุมเครือของการบุกรุกของฮั่นซึ่งในวันที่ 5 ค. ภายใต้การนำของอัตติลาผ่านยุโรปส่วนใหญ่และไปถึงกรุงโรม มันยังคงเป็นปริศนาว่าทำไมอัตติลาผู้ซึ่งกลัวในยุโรปอย่างมากและเป็นที่รู้จักกันในชื่อเล่นว่า "ชายหาดแห่งพระเจ้า" ทำไมเขาถึงอยู่ที่กำแพงเมืองนิรันดร์อย่างแท้จริง เขาไม่มีอะไรที่จะพาไปกรุงโรมเป็นอัมพาตด้วยความสยองขวัญของอัตติลา แน่นอนว่าชาวคาทอลิกประกาศว่ามันเป็นปาฏิหาริย์ทุกอย่างเกิดขึ้นในช่วงเวลาของสมเด็จพระสันตะปาปาลีโอที่ 1 ซึ่งเป็นนักบุญ ในไม่ช้าก็มีข้อมูลแพร่สะพัดว่าหลายคนเห็นว่าเหล่าอัครสาวกเปโตรกับเปาโลปรากฏตัวในสวรรค์ใกล้กับค่ายของฮันหรือเหนือค่ายและบรรดาคนต่างชาติต่างหนีด้วยความกลัว ความทรงจำดังกล่าวเกี่ยวกับการบุกรุกอันแสนสาหัสของฮั่นซึ่งทำลายยุโรปทำให้มันเป็นไปไม่ได้ถ้าไม่มีใครอยู่แล้วพร้อมสำหรับการลดลงของยุคกลางที่มืดมิดอย่างสมบูรณ์
แผงของพระเยซูมอบกุญแจให้กับที่นี่ศิลปินใช้องค์ประกอบที่ยิ่งใหญ่เน้นพื้นที่ของภาพวาดผ่านการสร้างบัลลังก์หินอ่อนที่ล้อมรอบด้วยเทวดาและนักบุญ ความมั่งคั่งของเสื้อคลุมและเสื้อคลุมของพระเยซูหลังสร้างการเล่นของ chiaroscuro เมื่อมันตกลงไปในรอยพับนุ่มหมายถึงภาษาศิลปะแบบกอธิคที่ชัดเจนซึ่งหนึ่งสามารถมองเห็นอิทธิพลจากหุบเขาโปและเอมิเลียน การทำความสะอาดเมื่อไม่นานมานี้ได้ฟื้นฟูสีเคลือบอันงดงามซึ่งเป็นหนึ่งในเครื่องหมายการค้าที่ไม่ผิดเพี้ยนในผลงานของศิลปิน
"การมาถึงของเอกอัครราชทูตอังกฤษ" (รายละเอียด) 1495-1500 สีน้ำมันบนผ้าใบ Academy Gallery เวนิซ
สหายของ Ursula ทั้งหญิงสาวและอัศวินถูกฆ่าตายสมเด็จพระสันตะปาปา Kyriac ถูกฆ่าตายและความงามของเธอได้รับความสนใจจากหัวหน้ากองทัพอิสลาม และเมื่อเธอปฏิเสธข้อเสนอที่ไม่บริสุทธิ์เธอก็ถูกยิงด้วยธนูหรือธนู ดังนั้นเธอและสหายของเธอจึงต้องทนทุกข์ทรมาน
พระบรมธาตุของ St. Ursula และสหายถูกเก็บไว้ในมหาวิหารโคโลญ มหาวิหารโคโลญไม่ได้มีชื่อเสียงในด้านสถาปัตยกรรม - มันเป็นแบบโกธิก แต่โกธิคถูกทำลายมันถูกสร้างขึ้นจากศตวรรษที่สิบสามถึงสิบเก้า และการปรากฏตัวส่วนใหญ่ของมันเป็นหน้าที่ในศตวรรษที่สิบเก้า: อาคารตะวันตกและไม่เพียง แต่เป็นของปลอมสำหรับโกธิค แต่มีการเก็บรักษาพระธาตุที่ยิ่งใหญ่ของศาสนาคริสต์ตะวันตก - พระธาตุของชายทั้งสามที่ฉลาดซึ่งมาเพื่อนมัสการพระกุมารเยซูพระธาตุของนักบุญเออซูล่าและสหายของเธอ
การตรึงกางเขนกับนักบุญเป็นงานของศิลปินชาวเวเนเชียน - ไบแซนไทน์และอาจถูก จำกัด อยู่ในช่วงทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 14 การเคารพรูปแบบไบเซนไทน์ที่ยึดถือที่นี่ได้ทำให้ความอ่อนโยนของมนุษยชาติในชีวิตประจำวันลดลงเล็กน้อย - เป็นลักษณะของชาวเวนิส กอธิคขนาดใหญ่ ศิลปะกอธิคในเวนิสควรเจริญรุ่งเรืองเป็นเวลานานและประสบความสำเร็จโดยเฉพาะอย่างยิ่งในด้านสถาปัตยกรรมประจำวันสาธารณะและศาสนามีบทบาทสำคัญในการสร้างเค้าโครงและลักษณะของเมือง หลักฐานนี้สามารถเห็นได้ในการตกแต่งจิตรกรรมฝาผนังสองชิ้นที่พบในขณะที่ทำงานในบ้านใน San Giuliano ใกล้กับ Saint Portografia บนแผงไม้ชิ้นส่วนของจิตรกรรมฝาผนังเหล่านี้ถูกซื้อโดยพิพิธภัณฑ์เป็นงานหายากที่เสนอหลักฐานล้ำค่าเกี่ยวกับการพัฒนารสชาติและการตกแต่งภายใน การตกแต่งภายในในเวนิสของศตวรรษที่ 14
"การจากไปของทูตอังกฤษ" 1495-1500 สีน้ำมันบนผ้าใบ Academy Gallery เวนิซ
เรื่องราวแสนโรแมนติกนี้ด้วยความรักกับการเดินทางพร้อมการผจญภัยในยุคต้นของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการชุดรูปแบบที่ชื่นชอบสำหรับศูนย์รวมกลายเป็นฉากสำหรับวงจรภาพ Vittore Carpaccio ศิลปินไม่ได้มีความโน้มเอียงที่จะพูดเกินจริงถึงสีอนาถถ่ายโอนความทุกข์ทรมานองค์ประกอบของเขา - เหล่านี้คือการต้อนรับอย่างเคร่งขรึมเหล่านี้เป็นพิธีที่มีผู้เข้าร่วมจำนวนมาก ไม่ใช่พิธีอย่างเป็นทางการเช่น Gentile Bellini ไม่ใช่พิธีสารและในเวลาเดียวกันก็ไม่นิยมงานรื่นเริง นี่เป็นงานฉลองยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการในยุคแรก ๆ ตัวละครนั้นสง่างามและสวยงาม “ การมาถึงของเอกอัครราชทูตอังกฤษ”,“ การจับคู่เอกอัครราชทูตอังกฤษ”,“ การเดินทางจากเอกอัครราชทูตอังกฤษ”,“ การมาถึงของโคโลญ”,“ Dream of St. Ursula”,“ การมาถึงของบาเซิล”,“ การมาถึงของบาเซิล ช่วงเวลาของประวัติศาสตร์ที่ Karpaccio มุ่งเน้นความสนใจของเขา
พวกเขาแสดงตัวเลขเปรียบเทียบเชิงอุปมาอุปมัยสี่: หนึ่งความเมตตาความมั่นคงความหวัง; ในอีกด้านหนึ่ง Temperance พวกเขาแต่ละคนมีสัญลักษณ์และสัญลักษณ์ที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขาพวกเขานั่งในภูเขา Flamboyanta ตกแต่งด้วย adicles และรูปปั้นขนาดเล็ก แม้ว่าจะมีคุณสมบัติของเวเนเชียนที่ชัดเจน - โดยเฉพาะในจานที่ใช้ - งานแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของทวีปที่สามารถย้อนกลับไปยังภูมิภาคปาดัวได้ แม้จะมีในยุคต้น ๆ ด้วยเหตุผลของการเก็บรักษาห้องนี้ยังมีหีบศพของ Blessed Julian di Collalto
"การกลับมาของเอกอัครราชทูตอังกฤษต่อศาลอังกฤษ" 1495-1500 สีน้ำมันบนผ้าใบ Academy Gallery เวนิซ
ส่วนของ“ การกลับมาของเอกอัครราชทูตอังกฤษประจำประเทศอังกฤษ” ซึ่งเป็นฉากหลังที่ตัวละครไม่มีส่วนเกี่ยวข้องใด ๆ กับแรงจูงใจกลาง พวกเขาไม่ได้เป็นสมาชิกของสถานทูตสถานทูตพวกเขาเป็นพลเมืองผู้หลงไหลผู้สังเกตการณ์ซึ่งจากระยะไกลพิจารณาฉากศักดิ์สิทธิ์ของการส่งเอกอัครราชทูตที่กล่าวคำอำลากษัตริย์ นี่คือจัตุรัสกลางเมือง - เช่นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการหรือภายใต้ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสถาปัตยกรรมของอาคารในเชิงลึก
นี่อาจเป็นผลงานของศิลปินในพื้นที่ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความสนใจแบบตะวันตกในการแสดงออกซึ่งเห็นได้ชัดว่าไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับอิทธิพลของไบเซนไทน์ เครื่องประดับหยาบสวยด้านหน้าโลงศพวันที่กลับมามากในภายหลัง ห้องพักยังมีรูปปั้นจำนวนมากจากช่วงเวลานี้: ชิ้นส่วนของประตูจาก Palazzo Bernardo ในบริเวณ San Polo, ทรานส์พอร์ตหินอ่อนแบบกอธิคบางและสามยอดในหิน Istrian รูปปั้นหินอ่อนขนาดเล็กของ Jacobello Dale Masegne Doge อันโตนิโอ Venira เป็นผลงานชิ้นเอกชิ้นเล็ก ๆ ของศิลปินที่เคยรับผิดชอบงานด้านเทวรูปในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วย
"การกลับมาของเอกอัครราชทูตอังกฤษต่อศาลอังกฤษ" (รายละเอียด) 1495-1500 สีน้ำมันบนผ้าใบ Academy Gallery เวนิซ
"การมาถึงของผู้แสวงบุญในโคโลญ" ในส่วนด้านซ้ายขององค์ประกอบ - แม่น้ำ, เรือ, tackles ถูกอธิบายอย่างแม่นยำมาก, เพื่อให้คุณสามารถจินตนาการได้ว่าเรือแล่นอย่างไร, เครื่องบินทำงานอย่างไร, มีการตั้งเฟรมอย่างไร. ผู้คนกำลังแต่งตัวในแฟชั่นล่าสุด - คอลเล็ตสั้น (เสื้อคอปก), ชุดรัดรูป, ทรงผมที่มีผมยาว, แฟชั่นในอิตาลีและโดยเฉพาะในเวนิส รายละเอียดมากมาย ผู้เข้าร่วมประชุมไปเกี่ยวกับธุรกิจของพวกเขา - พูดคุยพูดคุยบางสิ่งบางอย่างชื่นชมนกล่าเหยื่อเล่นกับ doggies ผู้หญิงและสุภาพบุรุษกำลังเจ้าชู้ แรงจูงใจกลางไม่ได้หายไป แต่ไม่ได้มีอิทธิพลเหนือสิ่งใดสิ่งหนึ่งเท่านั้น
ไม่มีความคิดทั่วไปเกี่ยวกับบุคคลสาธารณะรูปปั้นเป็นภาพเหมือนจริงที่แสดงให้เห็นถึงความแข็งแกร่งภายในและความเข้มข้นของการนั่งสมาธิของผู้นั่ง จิตรกรรมโกธิค ในขณะเดียวกันในขณะที่ยังคงรักษาผลงานของนีโอ - ไบแซนไทน์เอาไว้อย่างจริงจังภาพเขียนจำนวนมากของศิลปินที่ติดตาม Lorenzo Veneziano ได้เปิดเผยถึงอิทธิพลของดินแดนอิตาลีในรูปแบบที่แตกต่างกัน: การสร้างแบบจำลองขนาดกะทัดรัดที่ทรงพลัง ในขณะที่ร่างสองร่างของพระคริสต์ทั้งสองด้านของขบวนดาบแห่งไม้กางเขนได้รับการยอมรับอย่างชัดเจนจากแบบจำลองไบแซนไทน์และโมเสคของซานมาร์โกภาษาศิลปะของ Lorenzo Veneziano รู้สึกไม่ต้องสงสัยในงานของ "อาจารย์ของมาดอนน่า Giovannelli" จังหวะที่คมชัดยิ่งขึ้นเมื่อสร้างตัวเลขร่างกายอย่างมีนัยสำคัญ
"การมาถึงของผู้แสวงบุญในโคโลญ" 1495-1500 สีน้ำมันบนผ้าใบ Academy Gallery เวนิซ
กะทัดรัดมากขึ้นเป็นหนึ่งในผลงานภาพวาดที่เป็นโคลงสั้นที่สุดโดย Carpaccio - "ความฝันของนักบุญเออซูล่า" ห้องนอนของหญิงสาวคนหนึ่งมีภาพที่เออซูล่านอนหลับพักผ่อนในตอนบ่าย พื้นที่ขนาดใหญ่ของห้องเกือบว่างเปล่าและสะอาดอย่างน่าประหลาดใจบริสุทธิ์ไร้เดียงสา ตู้เก็บของโต๊ะเตียงใต้หลังคาสูงเฟอร์นิเจอร์น้อยมาก โปร่งใสอากาศมืดเล็กน้อย ราวกับว่าม่านบังแสงถูกปกคลุมเล็กน้อยเงาที่พร่ามัวเล็กน้อยซึ่งในทันใดนั้นในลำแสงที่สว่างจ้าทูตสวรรค์ก็เข้ามา ราวกับว่าประตูถูกเปิดออกและแสงตะวันที่เจิดจ้าก็ระเบิดออกมาจากด้านหลังผู้ส่งสาร คาร์ปาชโชไม่ได้ให้ผลใด ๆ กับแสงเหนือธรรมชาติทูตสวรรค์นำดวงอาทิตย์ไม่ใช่แสงแห่งสวรรค์ และไม่มีโศกนาฏกรรมไม่มีละคร เขาประกาศถึงการตายของเธอการเสียชีวิตของผู้พลีชีพและทุกสิ่งหายใจด้วยความไร้เดียงสาที่น่าทึ่ง ในห้องนอนนี้อยากจะอยู่จริงๆ
คุณสมบัติ Neo-Byzantine และอิทธิพลแบบโกธิกปรากฏขึ้นพร้อมกันในผลงานของ Federico Tedesco ซึ่งมีองค์ประกอบที่ซับซ้อนของ Allegory of Atonement และแท่นบูชาและฟอนต์กับ St. Paul การประกาศและการตายของ Virgin Stefano Veneziano, Jacobello di Bonomo และศิลปินโกธิค ตัวเลขที่โดดเด่นเป็นพิเศษในบรรดาศิลปินที่ทำงานในเวนิสในทศวรรษที่ผ่านมาของศตวรรษที่ 14 คือ Stefano di Sant'Agneséซึ่งมีชื่อระบุว่าเขาเป็น pleban - โบสถ์ที่อุทิศให้กับนักบุญ - โดยชาวเวเนเชี่ยน
เขาโดดเด่นท่ามกลางศิลปินหลายคนในเวลาที่เสนอรูปแบบทางวิชาการที่ลื่นไหลมากขึ้นซึ่งออกแบบโดย Paolo และ Lorenzo Veneziano ความละเอียดอ่อนของรูปแบบและความสง่างามของเส้นในผลงานของเขาแสดงให้เห็นถึงความเข้าใจที่ชัดเจนของศิลปะแบบกอธิคกับบางคนขี้อายเปิดกว้างในสไตล์ของกอธิคสากล
"ความฝันของนักบุญเออซูล่า" 1495-1500 สีน้ำมันบนผ้าใบ Academy Gallery เวนิซ
"การประชุมของเออซูล่าและสหายของเธอกับสมเด็จพระสันตะปาปา Kyriac" สมเด็จพระสันตะปาปาปรากฎในมงกุฏสามเออซูล่าและหญิงสาวคนอื่นคุกเข่าต่อหน้าเขา สมเด็จพระสันตะปาปา - พร้อมด้วยพระคาร์ดินัลและบาทหลวงอันดับที่ยาว - รายงานการประชุมของตัวเองกำหนดพิธีบางอย่าง คาร์ปาชโชเห็นได้ชัดว่าอยู่ในกรุงโรมไม่ว่าในกรณีใดพยายามสื่อถึงแม้ว่าลางบอกเหตุของโรมันบางอย่างไม่ถูกต้อง เราคาดเดาได้อย่างไร สุสานของเฮเดรียนหรือปราสาทเซนต์แองเจิลซึ่งเป็นป้อมปราการของสมเด็จพระสันตะปาปาที่ทรงพลังจริงๆ มีเพียง Benvenuto Cellini เพียงแห่งเดียวในศตวรรษที่ 16 ที่สามารถหนีออกจากคุกนี้ได้ตลอดประวัติศาสตร์อันยาวนาน หากคุณอ่านเรื่องราวชีวิตของเขาโปรดจำไว้ว่าเขาภูมิใจในตัวเขามากกว่าอัญมณีและผลงานชิ้นเอกของเขา
คริสโตเฟอร์ - ผลงานล่าสุดของศิลปินและแสดงให้เห็นถึงความแข็งแกร่งในการสร้างแบบจำลอง ศิลปินที่เกี่ยวข้องกับประเพณีมากขึ้นคือจาโคเบลโลดิโบโนโมซึ่งได้รับการยกย่องจากสองกลุ่ม ได้แก่ นักบุญปีเตอร์และแอนดรูและนักบุญเซนต์จอห์นแบ็พทิสต์และพอล การขยายตัวของเมืองบนแผ่นดินใหญ่อยู่ที่จุดนี้ซึ่งนำไปสู่การติดต่อกับเมืองหลวงอิตาลีและยุโรปอื่น ๆ และการแลกเปลี่ยนที่สำคัญของอิทธิพลทางวัฒนธรรม มันเป็นบรรยากาศทางวัฒนธรรมที่มีการเขียนภาพสองด้านของนักดนตรีชาวเทวทูตและซานคอสมาสเขียนขึ้นมา มันอาจเป็นประตูแห่งความมีค่าและควรนำมาประกอบกับผู้ติดตาม Michelino da Bezozzo; ในขณะที่ภาพวาด "คริสต์มาส" ภายในลวดลายผ้าสักหลาดเป็นงานของศิลปินที่ไม่รู้จัก แต่ดูเหมือนว่าจะเผยให้เห็นอิทธิพลของ Jacobello da Fiore และ Michele Giambono
"พบกับผู้แสวงบุญกับสมเด็จพระสันตะปาปา" 1495-1500 สีน้ำมันบนผ้าใบ Academy Gallery เวนิซ
